Juni 2024

Mittwoch-Samstag 12-18 Uhr

Johannes Petrus Lehner

Vernissage 13. Juni 2024 - 17-20 Uhr mit musikalischer Begleitung

Geb. 1987 in Salzburg

Kunststudium an der Leonardo Kunstakademie (Diplom für Malerei und Grafik & Meisterklasse) bei Prof. Hannes Baier

Katja Bischoff

Darren Gilbert

Originally from Dublin Ireland, Darren moved to Vienna in 2012, this is Darrens first time exhibiting in Wienartig gallery, displaying 4 of his most recent pieces, 2 featuring Viennas baroque style street corners and 2 reflecting on the question the future energy which faces all modern cities.

Painting and displaying locally since a teenager, Darren Gilberts earlier work comprises mainly of landscape pastel and later oil & acrylic pieces of his home town and places travelled. Completing Visual Investigation, Drawing and Fine Art Research courses in the NCAD Dublin in 2007, greatly influenced his style and approach, bringing the artist on a journey of visual research around a theme, place, person, concept working up images using various styles and mediums. This leads to some visually interesting work in different styles or to a process and style ending in a collection of pieces. His work often moves between drawing and painting, sometimes bordering the two styles, or containing elements of each.

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Darren's work can be found hanging in a no. of places around Vienna including The Oak, Rennweg and Charlie P's on Währinger Straße. Darren also had the privilege of presenting a Uachtarán na hÉireann (President of Ireland) Michael D. Higgins and his wife Sabina, with one of his pieces to commemorate their visit to Vienna in 2022.

To see more of Darren's work and process visit Darren's Website or Instagram page.

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Contessa Juliette

Contessa Juliette war jahrelang, neben ihrer Tätigkeit als Inhaberin einer Elektronikfirma, Profi-Domina in Wien und weit über die Grenzen Österreichs bekannt. Ihre Agentur "Bizarr Escort International" hat Dominas in ganz Europa vermittelt. Im neuen Buch schreibt sie über weitere Aktivitäten und Erlebnisse, die in ihrem ersten Buch "Der Engel mit der Peitsche" keinen Platz gefunden haben. Und jede Menge erotische und bizarre Begegnungen, die sie seit ihrem Rückzug aus dem professionellen Business erlebt hat. Contessa Juliette lebt vorwiegend in Italien und kommt für ihre Domina und Dominus Ausbildungen nach Wien. Und nun, um bei uns ihr neues Buch zu präsentieren.

Aussergewöhnliche Kunst aus Österreich Celepoglu

Gabriela Pressl

Seit der Jahrtausendwende widme ich mich der faszinierenden Darstellung des maskulinen, geheimnisvollen Körpers. In meinen Arbeiten fange ich die Urkraft des Lebens ein. Ich entdecke die vielfältigen Facetten von Liebe, Lust und Leidenschaft, die diese einzigartige Virilität ausmachen. Jede Leinwand wird zum Schauplatz, auf dem die Schönheit und Erotik des Männerakts in all ihrer Intensität und Ästhetik erblühen. Mit kräftigen Ölfarben und präzisen Spachtelstrichen verleihe ich dem männlichen Akt die Bedeutung, die er verdient. Diese Technik erlaubt es mir, die Essenz und das verführerische Wesen des Männerkörpers auf eine Weise einzufangen, die sowohl das Auge als auch die Seele berühren. Erleben Sie das Mysterium des maskulinen Körpers als Verbindung zwischen Kunst und Emotion!

Anna Ressl

Im Zeichen des Zwillings und Aszendenten Zwilling geboren, ist Anna Ressl sehr vielseitig. Künstlerisch tätig seit 1990 haben sie Farben immer schon fasziniert, daher haben sie auf ihrem künstlerischen Weg diverse Aus- und Weiterbildungen betreffend Farben, ihrer Bedeutung und Einsetzbarkeit begleitet. Beim Wettbewerb "Landesbedienstete zeichnen und malen" in St. Pölten im Jahr 2008 hat die Künstlerin mit dem Bild "Über den Wolken" mit Kreide auf Papier, Größe 67 x 52, den 1. Preis erhalten. Beim Malen taucht Anna in eine andere Welt, in Meditation entstehen ihre Bilder und durch das Erkennen von Details im Werden vollendet sie ihre Werke. Ausstellungen und Lesungen in Amstetten, Bad Mühllacken, Delden (HL), Grafenwörth, Loosdorf, Schloss Innerstein (OÖ), Kitzbühel, Pöchlarn, Schallaburg bei Schollach, St. Pölten, Wien und Ybbs an der Donau. Ein großes Anliegen ist es ihr auch, vorhandene Ressourcen zu nutzen und sinnvoll wieder zu verwerten. Dabei sind ihr harmonische Farbkombinationen immer von Wichtigkeit geprägt. Ein kaputte Lieblingskette hat sie veranlasst, diverse Kurse zu absolvieren, um selbst Schmuckstücke erzeugen bzw. reparieren zu können. So schließt sich ihr Kreis, wo sie mit Liebe und Hingabe altem Modeschmuck fachgerecht neues Leben einhauchen kann und auch neue Stücke werden in der entsprechenden Farbfamilienzugehörigkeit gefertigt. Durch Zweckentfremdung macht die Kunsthandwerkerin ihre Bilder auch tragbar. Damit jedes erzeugte bzw. reparierte Stück seine Individualität bewahrt, fertigt sie nur einmal eine Kette, ein Armband, Ohrringe usw., daher ist die Einzigartigkeit gewahrt und der/die neue Besitzer*in darf ein Unikat sein/ihr Eigen nennen. Wenn ein Thema ihre Seele berührt, dann greift sie gerne zu Zettel und Papier. Auf diese Weise sind schon einige Büchlein entstanden und veröffentlicht worden.

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Veronika Jahre

Hüte drücken wie kein anderes Modeaccessoire das Lebensgefühl der Zeit aus und verbinden Kunst und Mode auf spannende Art und Weise. Die gelernte Modellmodistin, Künstlerin und Galeristin der Galerie Wienartig unterstützt mit einer kleinen Hutmodenschau, das heurige Motto des Gallery Walks.

SiMohre

Marianne Cornelius

Sonja Buxbaum

"Kunst ist Form gewordene Sehnsucht nach einer nicht erklärbaren Ordnung." (Oskar Höfinger)

Sonja Buxbaum, geboren 1974 in Oberösterreich entdeckte diese Sehnsucht schon als Kind, als sie beindruckende Stilleben schuf. Für den weiteren Weg der Künstlerin entscheidend war das Zusammentreffen mit dem bildenden Künstler Franz Weiß, der zum Lehrer, Förderer und Ermutiger wurde. Einer der bedeutendsten Bildhauer Österreichs, der Wotruba Schüler Prof. Oskar Höfinger, der auch in der Malerei tief verwurzelt war, wurde Mentor und künstlerischer Dialogpartner. Im Austausch mit all diesen Einflüssen, einem feinem Blick für das Innere und Äußere, das Sichtbare, aber vor allem das Unsichtbare in der Kunst, entwickelte Sonja Buxbaum ihren eigenen Stil, der von einem tiefen mystischen Verständnis, dem Wechselspiel des Lichtes mit dem Dunkel und dem Spiegeln des Selbst und der Umgebung geprägt ist. Ihre Gemälde haben etwas stark Meditatives, eine unglaubliche Tiefe, die sich dem Betrachter langsam immer mehr eröffnet und den Blick freigibt in eine Welt des seelenvollen Verstehens von Natur und Kosmos und letztendlich in die Innenwelt des Betrachters.

So ist es eben genau diese Sehnsucht nach einer nicht erklärbaren Ordnung, dieses hinter das Offensichtliche schauen, die untrennbare Verbindung des Innen mit dem Aussen, die der Künstlerin Antrieb und Feuer ist.

Mai 2024

Mittwoch-Samstag 12-18 Uhr

Alexandra Böhm

Vernissage 04.05.2024 17 Uhr

Alexandra Böhm meets Galerie WienARTig

Im gesamten Mai 2024 findet die Ausstellung mit 25 Exponaten von Malerei bis hin zu Zeichnungen unter dem Motto #dowhatyoulove in der Galerie WienARTig statt. Alexandra ist eine deutsch-griechische-Mischung, die in Schweden aufgewachsen ist und mittlerweile seit 20 Jahren in Wien ihr zu Hause gefunden hat. Bereits als Kleinkind war Papier und Bleistift ihr ständiger Begleiter. Ab dem Jugendalter setzte sich ihre Kreativität fort in T-Shirt- & Schmuck-Design, über Papier- & Holzarbeiten bis hin zu ihrer 9-jährigen Karriere als selbstständige Visagistin. Ende 2018 entdeckte sie das Zeichnen und Malen wieder auf Papier und Leinwand für sich. „Das Aufwachsen in Schweden, immer mit Zugang zu den Wäldern, Felsen, Seen und dem Meer haben mich für immer geprägt. Die blauen & grünlichen Töne sind ein wichtiger Bestandteil meiner Werke und vermitteln für mich Ruhe, Weitblick und Freiheit. Die Kunst gibt mir die Möglichkeit, meinen Emotionen Ausdruck zu verleihen und für mich ist es der größte Erfolg, wenn dies beim Betrachter ebenfalls ankommt. Bevorzugt arbeite ich mit Acrylfarben, Marker, Ink , Aquarell und Fineliner um meinen Werken einen abstrakten Realismus einzuhauchen. Meine bislang größte Erkenntnis, dank dem Prozess des Schaffens: Wenn du etwas reines Herzens tust, voller Hingabe & Leidenschaft – und das Ergebnis dich einfach nur glücklich macht – dann ist es genau richtig.

#dowhatyoulove

Sonja Buxbaum

Vernissage 17.05.2024 17 Uhr

"Kunst ist Form gewordene Sehnsucht nach einer nicht erklärbaren Ordnung." (Oskar Höfinger)

Sonja Buxbaum, geboren 1974 in Oberösterreich entdeckte diese Sehnsucht schon als Kind, als sie beindruckende Stilleben schuf. Für den weiteren Weg der Künstlerin entscheidend war das Zusammentreffen mit dem bildenden Künstler Franz Weiß, der zum Lehrer, Förderer und Ermutiger wurde. Einer der bedeutendsten Bildhauer Österreichs, der Wotruba Schüler Prof. Oskar Höfinger, der auch in der Malerei tief verwurzelt war, wurde Mentor und künstlerischer Dialogpartner. Im Austausch mit all diesen Einflüssen, einem feinem Blick für das Innere und Äußere, das Sichtbare, aber vor allem das Unsichtbare in der Kunst, entwickelte Sonja Buxbaum ihren eigenen Stil, der von einem tiefen mystischen Verständnis, dem Wechselspiel des Lichtes mit dem Dunkel und dem Spiegeln des Selbst und der Umgebung geprägt ist. Ihre Gemälde haben etwas stark Meditatives, eine unglaubliche Tiefe, die sich dem Betrachter langsam immer mehr eröffnet und den Blick freigibt in eine Welt des seelenvollen Verstehens von Natur und Kosmos und letztendlich in die Innenwelt des Betrachters.

So ist es eben genau diese Sehnsucht nach einer nicht erklärbaren Ordnung, dieses hinter das Offensichtliche schauen, die untrennbare Verbindung des Innen mit dem Aussen, die der Künstlerin Antrieb und Feuer ist.

Jim Bilgere

Aquarelle & Mischtechnik

Vernissage 24.05.2024 17 Uhr

Ilse Hofstätter

Fotografiekunst

Susanne Weber

Filztechniken

Veronika Jahre

Hüte drücken wie kein anderes Modeaccessoire das Lebensgefühl der Zeit aus und verbinden Kunst und Mode auf spannende Art und Weise. Die gelernte Modellmodistin, Künstlerin und Galeristin der Galerie Wienartig unterstützt mit einer kleinen Hutmodenschau, das heurige Motto des Gallery Walks.

SiMohre

Marianne Cornelius

März 2024

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Andrea Kicker

Lorenz Renz

Ich bin Lorenz Renz, geb.2003, ein junger Künstler der jedes Medium, dass er zufassen bekommt, ausprobiert. Seit meiner frühesten Kindheit habe ich gezeichnet, gemalt und gestaltet. Vielfalt und diverse Techniken konnte ich in 5 Jahren Schule für Kunst & Design ausweiten und verfeinern. Mit meiner Kunst will ich dem Betrachter Freude machen und ihn zum Wundern anregen. Besonders die Zusammenführung von Emotionen, Farben und Formen, welche einander widersprechen und der dabei entstehende Kontrast faszinieren mich. Diese Vorliebe spiegelt sich in meinen Werken wider.

Veronika Jahre

SiMohre

Marianne Cornelius

November 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Tania Raschied

Lilo Altenkopf

Veronika Jahre

SiMohre

Achmed Mande

Roswitha Klaushofer

Mina Mladenov

Martina König

Walter Fröhlich

Marianne Cornelius

Oktober 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Irene Spörl

David Schabauer (Vernissage 06.10.2023)

Helga Szabo (Vernissage 07.10.2023)

Lieselotte Altenkopf (Lesung 27.10.2023)

Ich wurde am 30.April 1960 als 2.Tochter von 4en in Klagenfurt geboren.Aufgewachsen sind wir Mädchen ,zuerst 3,dann 4 in einem kleinen Dorf, später mit Schuleintritt in die "Hauptstadt" umgezogen.Wir wuchsen ziemlich frei und sehr naturverbunden auf.Nach dem Gymnasium in K.besuchte ich die BBA für Kindergärtnerinnen und Horterzieherinnen,hab mich aber immer viel mehr für das Schulalter bis tw.16Jahren interessiert, habe deshalb immer im Hort-bzw.Integrationsbereich gearbeitet. Schon seit meiner frühen Kindheit war es mir ein Bedürfnis mich in Wort und Bild auszudrücken und auszuprobieren. Daher waren meine Schwerpunkte immer Kunst und Handwerk,weil ich denke,dass diese Ausdrucksformen sich bereichernd auf die Entwicklung und das Selbstbewusstsein der Kinder auswirken und wie ich bemerken durfte,gaben mir die Fortschritte und Freude der Kinder Recht! Erst nach meiner Pensionierung 2020 konnte ich selbst meine Arbeiten vertiefen und an der Technik feilen,dann habe ich es gewagt,2022 mein 1.Buch zu veröffentlichen und die 1.große Soloausstellung im Schloss Vösendorf anzunehmen! Ich versuche vorwiegend den Umgang des Menschen mit der Natur,mit anderen und mit sich selbst darzustellen, ebenso alles um mich und in mir was mich bewegt!Auch "Ausflüge "in Traumwelten bis hinein ins Mystische und die Belebtheit der Natur versuche ich auf die Leinwand zu bringen! Die Malerei kennt kein "Fertigsein" und keine Abgeschlossenheit der verschiedenen Möglichkeiten und man fühlt sich täglich im Betrachten,Erleben und Fühlen als Lernende!

LILO ALTENKOPF

Marianne Cornelius (Vernissage 25.10.2023)

Bilder & Schmuck

Veronika Jahre

Walter Fröhlich

September 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Jasmin Turmfart

Monika Seelig

Theresia Wiedermann

Elisa Perbel-Mick

Marianne Cornelius

Veronika Jahre

Walter Fröhlich

Linde Pausenwein

Dagmar Truxa

Juni 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Dagmar Paulus

Juni 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Ingrid Engler

Juni 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Claudia Christof

Juni 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Sabina Köhlmeier

Juni 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Reidrun Wunderbaldinger

Juni 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Viktoriia Kartashova

Mai 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

My name is Viktoriia Kartashova, I am a Ukrainian artist working in the Contemporary style, close to Pop Art and specialized on portrait. I was born in 1975. I am self-taught artist. Now I am art teacher at Salvador Dali Academy of Contemporary art, Kyiv, Ukraine. There are series of portraits: “3D. World through eyes”, “Fashion Eyes”, “No more…”.

Skiart

Mai 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Angelika Nocka

Mai 2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Dieter Allesch

19.04.-29.04.2023 (Vernissage und Lesung 20.04.2023 16-19 Uhr)

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Sieglinde Mikula

03.05.-06.05.2023 (Vernissage 05.05.2023)

Doris Roson

22.03.2023-25.03.2023

Doris Roson ist eine selbst erlernte Künstlerin und wurde 1996 mit chinesische Wurzeln in Wien geboren. Während eines Psychiatrie-Aufenthaltes hat sie mit 21 Jahren durch Kunsttherapie mit dem Malen begonnen. Seitdem stellt sie die Verletzlichkeit der Seele durch fantasievolle und verspielte Mädchenportraits dar.

Vernissage: 22.03.2023

Waltraud Zechmeister

01.03.2023-31.03.2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Waltraud Zechmeister wird am 9.5.1958 in Wien geboren. Von 1976 bis 1980 studiert sie Germanistik und Romanistik für das Lehramt. Von 1985 bis 2020 unterrichtet sie am BORG 1. Neben Familie und Beruf widmet sie sich immer mehr der Kunst, die Dichtung begleitet sie seit ihrer Pubertät, zur Malerei kommt sie durch Kunstkurse in Zakynthos und in Wien. Ab 2010 geht sie mit ihren Werken an die Öffentlichkeit. Den Beginn ihrer Malerkarriere bilden ungegenständliche Werke, bei denen sie oft einen neuen Zugang zum Medium Malerei suchte, indem sie Häkeldeckchen in ihre Werke einarbeitete, statt Leinwand Fäden über die Keilrahmen spannte und reliefartig Gegenstände in ihre Bilder einarbeitete. Daneben entwickelte sie die Form der Fotografik – grafisch entfremdete Fotos, in die auch ihre eigenen Texte einarbeitete. Die nächste Phase ihres Schaffens kennzeichnet der Weg vom Ungegenständlichen und Graphischen zur gegenständlichen Malerei. Dabei lässt sie sich zunächst von der Natur inspirieren (Schmetterlinge, Libellen, Katzen), diese verarbeitet sie zu naturalistischen, aber auch surrealen Bildern. In ihrer derzeit letzten Phase geht Waltraud Zechmeister von literarischen Texten, meist Gedichten, aus, die sich mithilfe ihrer persönlichen Interpretationen zu surrealen Bildern verarbeitet, die die Phantasie des Betrachters auf unterschiedlichen Ebenen berühren.

Peter Seelig

01.03.2023-18.03.2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Peter Seelig und die Kunst der Wiederholung

Die Wiederholung bedeutet immer wieder das Gleiche zu tun. Immer wieder das Gleiche

zu tun, bedeutet Perfektion. Insbesondere Künstler und Künstlerinnen prägt dieses Stre- ben. Nicht selten beginnt einschlägiges Training bereits im Kleinkindalter, vor allem in

Bereichen, in denen die Feinmotorik geschult werden muss, wie bei Musik und Tanz.

Auch in der bildenden Kunst, deren Zugangswege freilich viel weniger stark reglemen- tiert sind, gehört das Einüben von Routinen selbstverständlich dazu.

Die Klassische Moderne ist von der Kunst der Wiederholung geprägt. Edgar Degas etwa erprobte in der Monotypie das Weiterarbeiten an einem Motiv mit ständiger Variation.

Ähnlich entwickelte Picasso im Linolschnitt einzelne Versionen eines Werkes kontinuier- lich weiter. Dieses Ausnutzen reproduktiver Techniken, ermöglicht die Wiederholung

auf motivischer Ebene. Sowohl Werkkorpora einzelner Künstlerinnen und Künstler als auch die Kunstgeschichte insgesamt sind durch Übernahmepraktiken charakterisierbar, mit denen zeitliche und räumliche Distanzen überbrückt werden. Als wesentlich schwerer fassbar stellen sich die innerpsychischen Prozesse dar, die

durch das individuelle und manuelle Wiederholen einzelner Vorgänge ausgelöst wer- den. Zugänglich ist diese Ebene letztendlich nur dem Ausübenden selbst. Möglicher- weise erzeugt ein solcher Wiederholungszwang Unverständnis, wirkt nach außen hin gar

verstörend, bisweilen sogar manisch. Zuletzt machte der Fall Erwin Hapke Furore. Fast wie ein Eremit lebte Hapke im norddeutschen Unna, wo er sein Haus, vom Keller bis zum Dachboden mit hunderttausenden von Faltfiguren ausgestattet hat. Erst nach seinem Tod wurde diese begehbare Installation entdeckt. Wiederholungen können Konzept sein, wie bei Hanne Darboven. Mit der Loop-Technik

eroberte die Wiederholungskultur die mediale Welt. Bei Peter Seelig haftet sich die Wie- derholung an den archaisch anmutenden Akt des Zeichnens. Sie ist komplett in den All- tag integriert. Das Zeichnen bestimmt diesen Alltag, strukturiert und taktet ihn. Durch- schnittlich drei Zeichnungen fertigt Seelig pro Tag an. Ihr Ausgangspunkt sind Blindzeich- nungen, die vor allem während Tanz-Aufführungen entstanden. Die Zeichnungen sind

aber mehr als reiner Selbstzweck, sie werden ebenso fast täglich in die sozialen Netz- werke eingespeist, wo sie in den globalen Informations- und Kommunikationsfluss ein- gehen.

Mit ihnen ist meist ein Kommentar, eine Statusmeldung, eine Aktualisierung verknüpft. Diese digitale Zweitverwertung bildet eine nicht unwesentliche Komponente für das,

was Peter Seelig macht. Sie führt die zwei Sphären zusammen, sein Dasein als Informa- tiker und jenes als Künstler. Zudem ist sie paradigmatisch für die gegenwärtige Kultur

des Kreativen. So wirken die Social-Media-Plattformen hier als Produktionsverstärker,

in denen das Zeigen, Kommentieren und Verbreiten eine Symbiose eingehen. In archivi- sche Form gebracht, ist die ungeheure Menge an Zeichnungen über die Website abruf- bar. Hier kann man sich durch die Bildwelten bis ins Jahr 2007 zurückklicken. So werden

die Zeichnungen zu einem Zeitspeicher. Sie repräsentieren ein individuelles Gedächtnis.

Außenstehenden gewährt der Autor so einen voyeuristischen Einblick in eine herme- tisch abgeschlossene Welt.

Seeligs zeichnerisches Formenvokabular erinnert an die Kunst der 1920er Jahre und an figurative Tendenzen der Nachkriegsmoderne, allen voran die Art Brut. Nichtselten wird sie dekorativ aufgelöst. Die Formen, die Peter Seelig findet und erfindet, manifestieren sich auf unterschiedliche Weise. So wird Erzeichnetes auch aus Draht nachgeformt.

Nicht selten folgen digitale Übersetzungen und Bearbeitungen auf Umsetzungen in Ma- lerei.

Dies alles steht im Zusammenhang mit einem klassischen Kanon aus Literatur, Musik und den darstellenden Künsten – den Seelig wie wenige andere inkorporiert hat – aus dem er seine Inspiration zieht, den er auf diese Weise kommentiert. Seelig agiert als Zeichner wie er Fotograf ist, Videos und Sounds produziert. Es ist die Verfügbarkeit des

Digitalen, mit dem Computer und das Smartphone als Schnittstelle, die solche transme- dialen Prozesse ermöglicht, die Peter Seelig extensiv ausreizt.

Maria Männig Juni, 2017

Links

• Peter Seelig Homepage

Marianne Cornelius

01.02.2023 - 11.02.2023

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Ulli Klepalski - Vernissage und Lesung

22.12.2022 - 18 Uhr

Rückblick

Ulli Klepalski - Vernissage und Lesung

07.10.2022

1. Teil

"Aber im Abendland zählt ja der Prophet nichts und so hast Du alljährlich unsere Freizeit vergiftet. Es kommt zum Streit. Steht immer als letzter auf und läßt die andern warten. Aber wehe, wenn er mal warten muß. Anläßlich einer Einladung bei Bekannten, die sich bis ein Uhr Früh hingezogen hat, auf meine leise Frage, ob wir nicht bald fahren könnten: 'Na sicherlich werden wir fahren, zu Fuß werden wir nicht gehn!!!' " Ich fand Notizen meiner Mutter in Steno, die ich versuchte, zu einem Text zu verbraten, weil sie mich verdammt an meine verwurstete Kindheit erinnern.

2. Teil

Heuschreckenplage - Auszüge aus einer abstrusen Moritat

Ulli Klepalski - Gedanken klopfen an mein Kissen

Ulli Klepalski liest aus ihrem Kataloglesebuch "Gedanken klopfen an mein Kissen" den Text VOM MANN, DEN MAN AUSSCHICKTE, DIE GEWICHTE FÜR DIE WASSERWAAGE ZU HOLEN.

05.11.2021, 19 Uhr

Zur Künstlerin: "Es ist ein Vibrieren der Erkenntnis, ein stilles Jauchzen der Fantasie, das alles zusammenhält; ein Faden der Intensität konzentrierter Empfindung verknüpft meine Zeichnungen, Schriften, Malereien, die Holz- und Linolschnitte und Assemblagen, Lektüreverarbeitungen, Kunstreflexionen und Traumbilder gleich einer geheimnisvollen Melodie."

Ulli Klepalski ist Preisträgerin des Literaturpreises FIT FOR LIFE 2019 & 2021.

Thomas Amadeus

30.11.2022 - 10.12.2022

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Marianne Cornelius

14.12.2022 - 23.12.2022

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Yuliya M Fruttoleto

10.-14.10.2022

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Yuliya M Fruttoleto from Odessa. This beautiful city is on the Black Sea. Yuliya has been drawing since childhood. As a teenager, she attends Fine Art Studios and also learns the basics of directing, story boarding (+other subjects ) at an animation studio in Odessa. After school, Yuliya studies art graphics and architecture (several classes). And she also gets an education in journalism, linguistics and philology at the Odessa University and at the Moscow Extern University. Yuliya combines studies at Universities with work at a TV company. After 11+ years of experiences in TV concept development Yuliya started as a freelancer for photo projects (for family and kids) and for art design (painting for interior ) Yuliya creates photography, paintings, design. Friends and new friends invite Yuliya for consultation - How to decorate the interior. She brings new bright colors in those private living spaces Yuliya is a participant of Professional TV competition and a professional and non-professional photo competitions participant also. She is a participant of many exhibition\workshops for professionals and amateurs Yuliya' Personal exhibition _ Original Art prints for interior_ was a success and a lot of people enjoyed her pictures in the cosy art cafe (Odessa). The some Yuliya' photos, pictures, Art-prints are in the private collections in Denmark, Japan, USA, Romania, Ukraine, Austria, Italy, Poland, Portugal, etc.

Waltraud Bauer

13.-17.09.2022

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

Andrea Schup

06.-10.09.2022

Mittwoch-Samstag 11:30-18 Uhr

La BreM

05.-09.07.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Renate Samek

12.-16.07.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

JeLo

19.-29.07.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Christoph Überacker

28.06.-02.07.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Anton Egger

21.-25.06.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Lena Stöllinger

14.-18.06.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Veronika Jahre

07.-11.06.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Tamara Peitsch

01.-04.06.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

La Manda Luminescent

26.04.-30.04.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Helga Szabo

19.04-23.04.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Romi Art

12.04.-16.04.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Enkhtumen Sanjaa

05.04-09.04.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Dominik und Agnes Pfeffer

29.03.-02.04.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Elisabeth Mamoli

08.-12.03.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Nadine Berghausen

22.-26.03.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Ingrid Sellami

01.-05.03.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Ulrike Fischer & B.ARTrice

22.-26.02.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Tetjana Hoffmann

15.-19.02.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Anna Shatalova

08.02.-12.02.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Renate Karner

01.02.-05.02.2022

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

La Manda Luminescent

28.12.-31.12.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr (Feiertags geschlossen)

Veronika Jahre

21.12.-25.12.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr (Feiertags geschlossen)

Petra Forman

14.12.-18.12.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Tamara Peitsch

16.11.-20.11.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Anna Shatalova

23.11.-27.11.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Ulli Klepalski - Gedanken klopfen an mein Kissen

Ulli Klepalski liest aus ihrem Kataloglesebuch "Gedanken klopfen an mein Kissen" den Text VOM MANN, DEN MAN AUSSCHICKTE, DIE GEWICHTE FÜR DIE WASSERWAAGE ZU HOLEN.

05.11.2021, 19 Uhr

Zur Künstlerin: "Es ist ein Vibrieren der Erkenntnis, ein stilles Jauchzen der Fantasie, das alles zusammenhält; ein Faden der Intensität konzentrierter Empfindung verknüpft meine Zeichnungen, Schriften, Malereien, die Holz- und Linolschnitte und Assemblagen, Lektüreverarbeitungen, Kunstreflexionen und Traumbilder gleich einer geheimnisvollen Melodie."

Ulli Klepalski ist Preisträgerin des Literaturpreises FIT FOR LIFE 2019 & 2021.

Doro Becker & Jürgen Weber

02.11.-06.11.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Ulrike Fischer und Beatrice Leeb

26.10-31.10.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr (26.10. Vernissage)

Thomas Jahre - Wissenschaft und Kunst auf Banknoten

28.10.2021 17 Uhr

Gabriele Simic

19.10.-23.10.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Martina Höss

12.10.-16.10.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Alexandra Vad

05.10.-09.10.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Josef Brodträger - Heiteres und Weiteres

01.10.2021 18 Uhr

Klaus Hermann Kretschmer & Christine K für SuchClutch

28.09. - 02.10.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Hannah Romano

21.09. - 25.09.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Veronika Jahre & La Manda Luminescent

14.09.-18.09. 2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Gallery Walk 2021

16.-17.09.2021

Stolz und voll Freude dürfen wir verkünden, wir sind Teil des Vienna City Gallery Walk 2021!!! 🍾✨🥂🥳 Galerien geben der Kunst eine Bühne und das dürfen wir für unsere großartigen September-Künstler tun! Den allerherzlichsten Dank an @viennacitygallerywalk und alle die ihn möglich machen ❤️

https://www.gallerywalk.at

Daniel Knopfhart

07.09.-11.09.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Paula Ellinger

31.08.-04.09.2021

Malgorzata Altrock

27.07.-31.07.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Marie-Luise Schachinger Vielbunt

20.07.-24.07.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

"Art o Colours" meets "Ellis Resin World"

13.07.-17.07.2021

Ulla Genzel

06.07.-10.07.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Anna Siebenhandl & Sebastian Burger

29.06.-03.07.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Anmar Muran & Veronika Jahre

22.06.-26.06.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

La Manda Luminescent

15.06.-19.06.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Veronika Jahre

08.06.-12.06.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr

Petra Forman

01.06.-05.06.2021

Dienstag-Samstag 11-18 Uhr